Культурная жизнь Казани постепенно начинает впадать в традиционную летнюю спячку. Выйти из нее поможет разве что новая выставка в центре «Эрмитаж-Казань», которая на этот раз познакомит зрителя с богатейшей китайской коллекцией всемирно известного музея из Санкт-Петербурга. В кинотеатрах обратите внимание на два фильма, ставших классикой мирового кино, но выходящих в повторный прокат. Ну а на фестивале Concordia от ГСО РТ прозвучат сразу три произведения, которые никогда не исполнялись в Казани, одно из них — авторства Софии Губайдулиной.
1. Выставка. «Пять символов счастья. Благопожелания в китайском искусстве XVII–XX веков из собрания Государственного эрмитажа»
с 17 июня
Выставочный проект Государственного эрмитажа в Казанском кремле знакомит зрителей с богатейшей китайской коллекцией всемирно известного музея. Впервые вдалеке от Санкт-Петербурга раскроется удивительный мир образов и символов искусства Поднебесной, объединенный вечной темой благопожеланий. Пожелания счастья, долголетия, богатства, успехов в карьере, рождения сыновей и мира были воплощены в произведениях самого разного материала и в самых искусных техниках. От императорского дворца до крестьянской хижины язык символов был понятен всем жителям Китая. Хрупкий и изящный фарфор, расписанный в сложнейшей технике эмалевыми красками, поражающие воображение резные изделия из нефрита, лака, дерева и слоновой кости, чарующие перегородчатые и расписные эмали, мебель, а также утонченные вышитые шелка ждут гостей.
Сложившиеся уже больше 5 тыс. лет назад традиционные представления, система понятий и символов сохранились в отличающейся своей непрерывностью культуре Китая и отразились в произведениях искусства. 294 экспоната выставки не только представляют разнообразные виды декоративно-прикладного искусства, но и охватывают несколько столетий.
6+
Стоимость билетов: 250 рублей.
Центр «Эрмитаж-Казань» (музей-заповедник «Казанский Кремль»), время работы: понедельник – четверг, суббота – воскресенье — с 10:00 до 18:00, пятница — с 11:00 до 20:00
2. #Адиляпрокино
с 17 июня
#советую
а) «Бассейн» / La Piscine (Жак Дере, 1969)
Повлиявшая на мир моды французская криминальная мелодрама с Аленом Делоном и Роми Шнайдер в главных ролях вышла на экраны 31 января 1969 года и стала одним из самых кассовых фильмов французского проката за всю историю его существования. Благодаря перевыпуску психологической драмы «Бассейн» у зрителей сегодня вновь появилась возможность насладиться этим фильмом в кинотеатрах!
Жак Дере — ветеран криминально-детективного жанра во французском кинематографе, был доверенным режиссером Делона и Жан-Поля Бельмондо. Делон, который снялся в 9 лентах постановщика, говорил: «Дере — режиссер, с которым мы удивительно близки». Хотя режиссерская карьера Дере совпала с французской новой волной, он стремился к жанровому кино, призванному развлекать, а не делать политические или художественные заявления. Однако именно «Бассейн», благодаря сложной повествовательной структуре, тонко сплетенному сценарию и, безусловно, художественным и операторским решениям, оказался самым выдающимся произведением постановщика. Несмотря на дальнейшую фильмографию режиссера с обилием популярных лент о честных полицейских на амбразуре проплаченной гангстерской реальности, Дере запомнился миру искусства и моды именно блистательным «Бассейном» со сверкающим дуэтом Делона и Шнайдер.
16+
б) «Полночь в Париже» / Midnight in Paris (Вуди Аллен, 2011)
В кинокарьере интеллектуала Вуди Аллена («Матч-пойнт», «Вики Кристина Барселона», «Ты встретишь таинственного незнакомца») «Полночь в Париже» стал его 41-й режиссерской постановкой. Картина получила «Оскар» за лучший оригинальный сценарий самого Аллена. В нем снялась целая плеяда звезд, таких как Оуэн Уилсон, Рэйчел Макадамс, Марион Котийяр, Майкл Шин, Том Хиддлстон, Эдриен Броуди, Кэти Бэйтс, Леа Сейду и Карла Бруни. Безусловно, «Полночь в Париже» — один из значимых фильмов в фильмографии Аллена. В этой изящной романтической фантазии современный писатель загадочным образом проваливается в 1920-е годы и знакомится со своими кумирами — Хемингуэем, Пикассо и Дали. Но сразу выясняется, что легенды «золотого века» тоже мечтают сбежать в прекрасное прошлое! Остроумное, элегантное и очень красивое кино для настоящих киноэстетов!
16+
в) «Лука» / Luca (Энрико Касароса)
Один из самых необычных фильмов в истории Pixar. Сюжет «Луки» основан на морских легендах Лигурии и детских воспоминаниях режиссера Энрико Касаросы («Луна»), а компьютерная графика намеренно упрощена и стилизована под живописные рисунки Хаяо Миядзаки и Сильвена Шомэ. Критики, посмотревшие мультфильм, в восторге, и особо они отмечают очаровательную «летнюю» атмосферу фильма и простой, не перегруженный конфликтами, сюжет о том, как настоящие верные друзья помогают друг другу справляться со страхом. Отдельного упоминания заслужил слегка сюрреалистичный мир Италии 1950-х, вдохновленный фильмами Федерико Феллини и полный множества аутентичных деталей, от покосившихся окон и потертых афиш до легендарного скутера Vespa. «Лука» — именно тот мультфильм, который нельзя пропустить ни взрослым, ни, конечно же, детям!
0+
г) «Человек, который продал свою кожу» / The Man Who Sold His Skin (Каутер Бен Ханья)
В 2012 году режиссер Каутер Бен Ханья («Красавица и псы») посетила парижский Лувр, в котором в то время как раз проходила ретроспектива, посвященная бельгийскому неоконцептуальному художнику Виму Дельвуа, известному своими неординарными и шокирующими работами, такими как «Клоака» и «Арт-Ферма». В музее, в комнате Наполеона III, режиссер увидела работу Дельвуа под названием «Тим» (2006–2008). Именно это событие стало отправной точкой для создания потрясающего с точки зрения истории и высказывания фильма! Премьера состоялась на 77-м венецианском кинофестивале, где актер Яхай Махай выиграл «Золотого льва» в категории «Лучший актер». В марте 2021 года фильм «Человек, который продал свою кожу» был номинирован на премию «Оскар» в номинации «Лучший международный художественный фильм».
Бен Хания так определяет идею своей картины: «Что значит быть свободным, когда игра уже нечестная, когда у вас нет особого выбора? „Человек, который продал свою кожу“ — это аллегория о личной свободе в неравноправной системе, имеющей более широкий смысл в отношении наших реальных проблем». Хлесткое, остросоциальное и одновременно личное кино! Нечасто на экранах появляются настолько интересные сюжеты, снятые столь динамично и без купюр.
16+
д) «Аффект» / Surge (Энейл Кариа)
В своем дебютном фильме режиссер Энейл Кариа погружает зрителя в напряженный триллер, события которого разворачиваются в течение 24 часов. За это время с главным героем (Бен Уишоу) произойдет самая мощная трансформация в его жизни. Премьера картины состоялась в рамках конкурсной программы фестиваля «Сандэнс» в 2020 году, на котором Уишоу был удостоен специального приза жюри за актерскую игру. Фильм был также отобран в программу «Панорама» Берлинского кинофестиваля.
«Аффект» удивительно точно созвучен нерву «пандемийной» реальности. Фильм вскрывает актуальные проблемы, близкие каждому зрителю: тревожность, психологическое напряжение, семейная драма, токсичная среда, выгорание и каждодневный нервоз из-за необходимости быть удобным обществу, а не себе. «Приключение героя — это тайное желание любого человека вырваться из рутины дней и выпустить наружу настоящую свою версию, чтобы снова почувствовать себя, переосмыслить свою жизнь в целом, — комментирует Кария. — В нынешнем социополитическом климате люди, как бомба замедленного действия, готовы взорваться в любой момент».
18+
е) «Игра на выживание»/ One of These Days (Бастиан Гюнтер)
«Игра на выживание» — трагикомический триллер от режиссера и сценариста Бастиана Гюнтера. В Техасе ежегодно проходит конкурс на выносливость под названием Touch the Truck. Поучаствовать может любой желающий, а победителю гарантирован новенький пикап. Но уже на вторые сутки соревнование с веселой музыкой и бесплатным пивом превращается в полноценную войну. Реальный конкурс, который по сей день востребован в Америке, становится хорошей идеей для фарсового, но довольно прямолинейного высказывания о гонке за легкой наживой, алчности и сопутствующих этому «заболеваниях». Легкое, динамичное, но содержательное кино, снятое эффектно и современно. К слову, оператором выступил немец Михаэль Кочи, работавший над всеми фильмами Гюнтера (Autopiloten, «Хьюстон» и др.).
18+
#сомнительно
а) «Папа закодировался» (Павел Ходнев)
«Папа закодировался» — дебютная полнометражная картина выпускника Всероссийского государственного института кинематографии им. Герасимова Павла Ходнева с Евгением Сытым в главной роли. «Папа закодировался» — комедия абсурда. Главного героя картины, Анатолия Снарова, алкоголь довел до такой степени изменения личности, что после процедуры кодирования для его семьи, сослуживцев и начальства все стало только хуже. «Наш фильм — это сатира на вневременные проблемы нашего общества, на которые хотя бы иногда нужно смотреть трезвым взглядом. Высмеивая наши пороки, мы сможем понять, как жить в мире с самими собой», — рассказал режиссер Ходнев о фильме. Неплохая, наивная и простоватая зарисовка из жизни провинции и примитивная сатира на новую Россию. Одноразовое комедийное кино, которое, однако, можно посмотреть и не сильно пожалеть об этом.
12+
б) «Сердце и как им пользоваться» (Дмитрий Губарев)
«Сердце и как им пользоваться» — фильм режиссера Дмитрия Губарева («Улетный экипаж», «Физрук», «Спасите Колю», «Тень звезды»), в котором переплелись самые разные жанры, в том числе роуд-муви, комедия и даже душещипательная драма о взаимоотношениях и человечности. Создатели картины обещают нам, что фильм заставит зрителей и посмеяться, и задуматься, а возможно, даже найти ответы на вечные вопросы, которые волнуют каждого из нас. Возможно, это и случится, но во время просмотра зрителя гарантированно не будет покидать ощущение, что это все он где-то уже видел и то — другое — было лучшего качества. Увы, «Сердце и как им пользоваться» — это не лучший вариант заимствования беспроигрышной фабулы с точки зрения экранного воплощения.
16+
3. Казанский цирк. Новая программа «Звездный круиз»
с 12 июня
«Звездный круиз» — это современная программа, способная перенести вас в мир удивительных цирковых фантазий. Главный герой программы — мистический Мистер Эр — с помощью волшебства будет переносить вас из одной планеты в другую. Путешествуя по Галактике на нашей летающей тарелке, вы совершите ослепительный полет к звездам вместе с артистами программы «Звездный круиз!». С нетерпением встречи со зрителями ждут Туманность Андромеды, Сады Ривенделла, Зеленая планета, Сатурн и Солнце. Прекрасное сочетание цирковых трюков, качественная авторская музыка, эксклюзивные костюмы и потрясающая работа артистов заставят по-новому взглянуть вас на цирковое искусство!
0+
Стоимость билетов: 400–1300 рублей.
Казанский цирк (пл. Тысячелетия, 2), начало представлений уточняйте у организаторов
4. Концерт фестиваля Concordia ГСО РТ
16 июня
16 июня в ГБКЗ состоится концерт в рамках Х международного фестиваля современной музыки имени Софии Губайдулиной Concordia, созданного художественным руководителем ГСО РТ Александром Сладковским, с участием солиста — скрипача Сергея Крылова. За дирижерским пультом — Валентин Урюпин. Впервые в Казани прозвучат следующие произведения: А. Ретинский — Симфония №1 De Profundis, А. Чайковский — Симфония №7 «Карантинная», С. Губайдулина — Концерт №1 для скрипки с оркестром Offertorium.
6+
Стоимость билетов: 1000–2000 рублей.
ГБКЗ им. Сайдашева (пл. Свободы, 3), начало — в 18:30
5. Выставка. Шамиль Шайдуллин «Точка»
с 18 июня
В Галерее современного искусства, на всех экспозиционных площадках здания (на трех этажах) открывается масштабная выставка заслуженного деятеля искусств Татарстана, народного художника Республики Татарстан, заслуженного художника России, лауреата Государственной премии РТ им. Тукая Шамиля Шайдуллина «ТОЧКА». Эта выставка — концептуально-художественный проект, выставка-триптих, состоящая из отдельных разделов: «Я есть ВСЕ…», «Квантовый скачок» и «ВСЕ есть Я…», которые включают в себя все этапы творческого пути художника.
12+
Стоимость билета: 350 рублей.
Галерея современного искусства ГМИИ РТ (ул. Карла Маркса, 57), часы работы: вторник–воскресенье — с 11:00 до 20:00
6. Концерт. «В честь танца»
16 и 17 июня
Традиционный летний гала-концерт Казанского хореографического училища. Здесь будут показаны фрагменты из классических балетных постановок, танцы народов мира, найдется место и для современной хореографии. На сцену театра им. Джалиля выйдут практически все ученики — от первоклассников до новоиспеченных выпускников.
0+
Стоимость билетов: 200–800 рублей.
Театр им. Джалиля (пл. Свободы, 2), начало — в 18:00
7. Выставка. «Джинсы как культ»
с 15 июня
Выставка «Джинсы как культ» от Музея социалистического быта. Джинсы — это униформа свободных от основной работы людей, это не просто предмет одежды. Несмотря на то, что появились они не в России, именно в нашей стране они в свое время стали настоящим культом. О них мечтали, за них боролись, в них становились счастливыми.
Основой экспозиции являются старенькие джинсы, на которых известные люди дают ответ на заданный им простой вопрос: «Что для вас джинсы?» Более 100 предметов одежды с воспоминаниями (ответом на вопрос «Что для вас джинсы?») от таких известных людей, как Зураб Церетели, Никита Михалков, Сергей Шнуров, Noize МС, Владимир Пресняков, Рустам Минниханов, Евгений Маргулис, Николя Саркози, Марк Захаров, Александр Сбруев, Иосиф Кобзон, Михаил Шемякин, Ренат Ибрагимов, Ильсур Метшин, Джо Кокер, группа Scorpions и т. д.
0+
Стоимость билетов: 100 рублей.
КЦ «Московский» (ул. Академика Королева, 47), начало — в 18:00
8. Концерт. Daniel Deluxe
17 июня
Deluxe — это сценический псевдоним музыкального продюсера Даниила Александровича, который базируется в Копенгагене, Дания. Начало его музыкальной карьеры приходится на конец 2013 года. Характерные для произведений Daniel Deluxe минимализм агрессивной бочки и темных партий баса вкупе с нотками французской электроники сделали его известной фигурой среди synthwave-исполнителей. Частью художественной философии Александровича является то, что его музыка является личным выражением наблюдений, переживаний, эмоций и визуальных интерпретаций довольно темной вселенной. В своем творчестве Даниил вдохновляется такими группами, как Burzum, Prodigy, John Carpenter, Enigma, Justice and Daft Punk.
16+
Стоимость билетов: 1200 рублей.
Арт-пространство «Библиотека» (ул. Кремлевская, 21), начало — в 20:00
9. Закрытие сезона в Татарском ТЮЗе им. Кариева
18 июня
«Мио, мой Мио» — ТЮЗ им. Кариева закрывает сезон сказкой Астрид Линдгрен в постановке петербургского режиссера Екатерины Гороховской. Любовь — это то, в чем нуждаются все без исключения маленькие мальчики и девочки на земле. Любовь — это то, что спасает даже в самые страшные времена. Линдгрен придумала историю о сироте Буссе, когда однажды поздним вечером заметила в стокгольмском парке фигуру одинокого мальчика. Знаменитая сказочница мановением пера превратила его в принца. «Мио, мой Мио» — эти слова Короля, обращенные к сыну, повторяются в спектакле словно заклинание. Словно — оберег, с которым не справится самое великое зло.
6+
Стоимость билетов: 200–500 рублей.
Татарский ТЮЗ им. Кариева (ул. Петербургская, 55б), начало — в 18:00
10. «Парк» — балет Парижской оперы в кино
16 июня
«Парк» хореографа Анжелена Прельжокажа для Парижской национальной оперы — удивительный микс Галантного века и современной пластики. Прельжокаж поставил спектакль-реверанс в сторону великого балетного театра, родившегося в эпоху Короля Солнце, и объединил, казалось бы, несочетаемое. Ультрасовременный стиль и эстетика Прельжокажа внезапно как перчатки «садятся» и на музыку Моцарта, и на стиль галантной эпохи с ее сложными и объемными костюмами, рафинированностью, просвещенностью, избыточной чувственностью и культом любви, возвышенной и плотской.
16+
Стоимость билетов: 450 рублей
«Киномакс», ТЦ «Тандем» (ул. Ибрагимова, 56), начало — в 19:00
Внимание!
Комментирование временно доступно только для зарегистрированных пользователей.
Подробнее
Комментарии 1
Редакция оставляет за собой право отказать в публикации вашего комментария.
Правила модерирования.