Далеко не самая культурно насыщенная неделя, хотя все эти справки, QR-коды и прочее и так не прибавляют желания (и возможности) куда-то сходить. С концертом приедут брутальные романтики «Рок-острова», в «Эрмитаж-Казани» стартует неделя Китая с лекциями, ротация на выставке «Пять символов счастья. Благопожелания в китайском искусстве XVII–XX веков из собрания Государственного Эрмитажа». Ну и, пожалуй, самое интересное — фестиваль документальных фильмов о музыке и новой культуре Beat Weekend, который пройдет на нескольких казанских площадках.
1. «Старуха» СТИ на Качаловском фестивале
12–13 октября
Продолжается второй Качаловский театральный фестиваль. Вслед за «Мастерской Фоменко» в Казань приезжает другой именитый столичный театр. «Мы решили похулиганить, поимпровизировать, рискнуть, — говорит сам основатель и худрук московской Студии театрального искусства Сергей Женовач. — В основе спектакля потрясающая повесть Даниила Хармса „Старуха“. Жанр этой работы мы определили словами Хармса — „нелогическое течение мысли“».
16+
Стоимость билетов: 1300–3200 рублей.
Театр им. Качалова (ул. Баумана, 48), начало — в 18:00
2. Концерт ГСО РТ и Александра Князева
15 октября
Государственный симфонический оркестр Татарстана под управлением маэстро Александра Сладковского представляет настоящий музыкальный праздник. Вместе с известным виолончелистом Александром Князевым, органисткой Вероникой Лобаревой и Государственным камерным хором республики под управлением Миляуши Таминдаровой исполнят произведения Шостаковича — Праздничную увертюру и Концерт № 2 для виолончели с оркестром, Густава Холста «Планеты», симфоническую сюиту для хора и оркестра.
6+
ГБКЗ им. Сайдашева (площадь Свободы, 3), начало — в 18:30
3. #Адиляпрокино (с 14 октября)
Заголовки
«Герда» (реж. Наталья Кудряшова)
Сюжет фильма разворачивается вокруг провинциальной девушки, которая пытается изменить свою жизнь к лучшему. Знакомая всем история обычного человека, который устал от своего окружения и не знает, что делать.
Это второй полнометражный фильм режиссера, актрисы и сценаристки Натальи Кудряшовой. Премьера ее дебютного фильма «Пионеры-герои» прошла на Берлинском кинофестивале, а также стала лауреатом диплома гильдии киноведов и кинокритиков на фестивале «Кинотавр». А премьера новой картины Кудряшовой «Герда» прошла в августе 2021 года на международном кинофестивале в Локарно. Фильм удостоился приза молодого жюри, а актриса-дебютантка Анастасия Красовская, исполнившая главную роль, получила приз за лучшую женскую роль.
«Герда», казалось бы, показывает все те же томные, бесперспективные, безрадостные скитания провинции, что мы видели не раз в российском кинематографе, однако работа получилась не только эмоционально честной, но и вдохновенной, визуально изысканной и метафоричной. Неслучайно фильму «Герда» пел дифирамбы сам Гаспар Ноэ.
P. S. 14 октября в 19:00 в «Киномаксе» (KazanMall) в рамках арт-показа я представлю и эту премьеру. Мы поговорим о современном женском российском кино на примере картины «Герда».
18+
«Иван Грозный» (реж. Сергей Эйзенштейн, 1958, 2 серия)
«Иван Грозный» — последний фильм Сергея Эйзенштейна, из-за которого режиссер чуть не стал врагом народа. За первую серию он удостоился Сталинской премии I степени, а за продолжение получил строгий выговор и требование переснять отдельные фрагменты. Но этого так и не случилось: Эйзенштейн скончался в феврале 1948 года, так и не успев внести правки (вторая часть вышла на экраны лишь в сентябре 1958-го).
Если в первой части режиссер показал единение царя и народа, то во второй народные массы отошли глубоко на второй план — основное внимание теперь уделено придворным интригам и внутренним терзаниям государя. Сталин посчитал это искажением исторической правды: «У вас неправильно показана опричнина. Царь у вас получился нерешительный, похожий на Гамлета».
Но вторая серия «Ивана Грозного» интересна и важна не только политическим подтекстом. Трехчасовая картина (если считать обе серии) снималась на черно-белую пленку, за исключением двух эпизодов второй серии — танца опричников в Александровской слободе и финального монолога царя на престоле. Именно эти сцены оказали радикальное влияние на эстетику цвета в мировом кино.
(15 октября в 19:00 в «Киномаксе», в KazanMall, в рамках арт-показа я буду представлять этот шедевр мирового кинематографа и объясню, в чем принципиальная разница двух серий «Ивана Грозного» Эйзенштейна.)
16+
«Семейка Аддамс: горящий тур» (реж. Грег Тирнан, Конрад Вернон, Лаура Бруссо, Кевин Павлович)
Действительно долгожданное возвращение самой готической семейки в канун Хеллоуина. Герои клана Аддамс приносят с собой неповторимую, завораживающую, мрачную атмосферу, именно за это их все и любят!
Анимационная адаптация «Семейки Аддамс» появилась в кинотеатрах в 2019 году и сразу же покорила сердца миллионов людей. А с кассовыми сборами более $203 млн американская кинокомпания Metro-Goldwyn-Mayer, не теряя времени, начала разработку долгожданного сиквела. Поклонники фильма вновь услышат голоса Шарлиз Терон, Оскара Айзека, Хлои Грейс Морец, Ника Кролла, Бетт Мидлер и Снупа Догга. Это первый кинематографический сиквел, основанный на комиксе, который сделан полностью благодаря компьютерной графике.
Один из режиссеров мультфильма Грег Тирнан в интервью говорил, что успех первой части стал доказательством неугасающего наследия и культа семейства Аддамс. И я с ним полностью согласна. Он также добавил, что вторая часть будет такой же увлекательной, как и оригинал, на что и надеется каждый поклонник.
12+
«Исчезнувший» (реж. Кристиан Карион)
«Исчезнувший» — новый релиз от номинанта на премию «Оскар» Кристиана Кариона, прославившегося на весь мир благодаря кинокартине «Счастливого Рождества» с участием Даниэля Брюля и Дайан Крюгер.
Новая работа режиссера — радикальный эксперимент, целиком построенный на импровизации Джеймса МакЭвоя. Исполнитель главной роли не получил на руки ни сценария, ни диалогов. Создатель «Исчезнувшего» Карион предоставил артисту лишь общие детали сюжета. Таким образом, вся игра МакЭвоя в фильме целиком построена на импровизации, а его реакция на откровения других актеров, знавших историю, являлась искренней. Актер, известный своим участием в голливудских блокбастерах про супергероев «Люди Икс», черной комедии «Грязь» и хоррору «Оно-2», раскрывается перед зрительской аудиторией с неожиданной стороны, играя сильную и правдивую драму. Да, это бенефис одного актера, но у фильма к тому же интригующий сюжет, способный удержать в напряжении с первого до последнего кадра. А мрачная детективная история разворачивается на фоне бескрайних полей, величественных гор и практически нетронутых цивилизацией лесов, мастерски запечатленных на камеру оператором Эриком Дюмоном. Поэтому «Исчезнувший» я однозначно рекомендую!
16+
«Королевская игра» (реж. Филипп Штельцль)
Экранизация самой известной книги Стефана Цвейга «Шахматная новелла». Автор произведения так и не узнал о том, что его история впоследствии принесет ему всемирную славу. Произведение, опубликованное через несколько месяцев после самоубийства австрийского автора, вышло небольшим тиражом в Бразилии, и лишь позже оно было опубликовано в Европе и США. Потребовалось гораздо больше времени, чтобы история жертвы гестапо стала настоящим бестселлером. Новеллу читали вдоль и поперек, особенно в школах, и долгое время она входила в обязательную школьную программу.
Это уже не первая экранизация «Шахматной новеллы» — с первой киноадаптации 1960 года это произведение стало интересно кинематографистам. Что касается версии Филиппа Штельцля («Гете», «Северная стена», «Лекарь: Ученик Авиценны» и др.), на мой взгляд, нас ждет история в антураже Второй мировой войны и сложные шахматные партии, похожие на сериал Netflix «Ход королевы». А по духу фильм будет напоминать «Пианиста» и «Список Шиндлера», но с более закрученным психологическим сюжетом. И, мне кажется, это довольно любопытным. К слову, фильм был представлен продюсерами для отбора на премию «Оскар» 2022 года от Германии и отмечен на Баварской кинопремии 2020-го, а также на Немецкой кинопремии и премии «Мост» 2021 года.
16+
«Эйфель» (реж. Мартин Бурбулон)
«Эйфель» — это первый байопик о создании величайшего архитектурного сооружения Франции и один из наиболее дорогих и масштабных французских фильмов последних лет. Помимо деталей возведения 300-метровой металлической башни, ставшей символом столицы, впечатляющих декораций и компьютерной графики, с помощью которых воссоздается Париж конца XIX века, зрители увидят и узнают, что именно вдохновило инженера Гюстава Эйфеля, ведь «Эйфель» — это не только история шедевра архитектуры, знакомого всем и каждому, но и запретной любви, развернувшаяся на улицах одного из красивейших городов мира.
Прежде чем обратиться к байопику, постановщик Мартин Бурбулон специализировался на лирических комедиях. К примеру, он поставил хиты последних лет «Любовь вразнос» и «Развод по-французски». Думаю, именно темы страстной любви больше всего и в его новой красочной работе «Эйфель». Такое кино может понравиться романтическим натурам.
16+
«Мистериум: эффект Марко» (реж. Мартин Зандвлиет)
Пятый фильм цикла, стартовавшего в 2013 году. В основу легло одноименное произведение культового датского писателя Юсси Адлер-Олсена. Книги о детективе Карле Мерке переведены более чем на 40 языков и стали бестселлерами в США и Европе. На этот раз роль беспринципного детектива исполнил Ульрих Томсен, известный по сериалам «Банши» и «Черный список», а режиссерское кресло занял Мартин Зандвлиет, который может быть знаком по криминальному триллеру «Чужак» с Джаредом Лето и номинированной на «Оскар» военной драме «Моя земля».
«Миллениум: эффект Марко» — типичный датско-немецкий криминальный триллер с элементами нуара, немного затянутый и старомодный. Фильм, однако, добротный и подробный и может вполне устроить зрителя, который предпочтет точно и интересно рассказанный сюжет динамике повествования.
18+
«Демоник» (реж. Нил Бломкамп)
Новый авторский проект кинорежиссера и сценариста Нила Бломкампа, известного по научно-фантастическим хитам «Район № 9», «Элизиум» и «Чаппи». Бломкамп не только выступил режиссером, но и написал сценарий, а также спродюсировал фильм. По словам кинематографиста, при работе над «Демоником» в разгар пандемии, когда все голливудские студии не функционировали, он вдохновлялся историей успеха псевдодокументального хоррора «Паранормальное явление».
На этот раз именитый постановщик обращается к данному жанру, погружая зрителей в альтернативную реальность, населенную не только людьми, но и злыми духами. В центре повествования окажется современный орден экзорцистов, который борется с нечистой силой не молитвами, а с помощью информационных технологий. Несмотря на необычную концепцию, критики, посмотревшие фильм, ругают его за то, что он не выполняет свое прямое предназначение: он совершенно не страшный и, соответственно, это только претензия на хоррор. Многие также отмечают чрезмерное увлечение кинематографиста визуальными эффектами и плохую проработку образов. Так что смотреть я советую разве что из-за неординарного сюжета, не более.
18+
«Человек божий» (реж. Елена Попович)
Второй режиссерский опыт Елены Попович, в 2013 году поставившей комедийную драму L.A. Superheroes. Она также является сценаристом и продюсером проекта. Ключевые роли в ее новом байопике исполнили Арис Серветалис, Александр Петров и Микки Рурк. В основу сюжета легла реальная история епископа Нектария Эгинского, на родине завоевавшего славу чудотворца. Релиз приурочен к 100-летию со дня смерти святого. Как утверждает Попович, работа над фильмом велась 8 лет, а основные съемки завершились осенью 2020 года. На создание картины ее вдохновило прочтение книги о святителе Нектарии.
В современном мире нечасто снимаются хорошие игровые фильмы на религиозные темы, тем более о православных святых. И потому то, что Попович удалось воплотить свою идею, само по себе уже является чудом. А насколько фильм получился удачным и как его примут зрители — это мы узнаем в скором времени. Кстати, «Человек божий» уже получил приз зрительских симпатий на московском международном кинофестивале (ММКФ), который в этом году проходил с 22 по 29 апреля. Это внушает надежду.
12+
4. Выставка «Построение метафор» фотографа Жени Миронова
С 17 сентября
В экспозиции автора представлено 62 диптиха, в которых художник обнажает пластическую и эмоциональную общность, казалось бы, абсолютно разных предметов и явлений. На первом этаже галереи представлены цветные «метафоры», бо́льшая часть которых экспонируется впервые. До этого лишь некоторые из работ были показаны на международной ярмарке современного искусства Cosmoscow в 2018 году. А на втором этаже экспонируются известные черно-белые диптихи (многие работы данной серии хранятся в «Мультимедиа Арт Музее»).
33-летний Женя Миронов — автор более 25 персональных выставок в России и за рубежом. Он дважды вошел в десятку лучших молодых художников РФ по версии аналитического агентства InArt. Фотография для Миронова — инструмент трансперсонального опыта, способ осознанного путешествия в разных метафорических плоскостях, поиск выхода в абсолютную реальность.
«Я снимаю каждый сюжет как однозначно воспринимаемый элемент — архетип. Беру предметы из реальной среды как актеров, но посредством фотографии переношу их в ранг героев, — рассказывает Миронов. — На этом уровне я понимаю, что фотография, как и кино, обладает драматургией и режиссурой. В своих визуальных постановках я организую новый тип конфликта с помощью стыка героев. Так, в разных диптихах рифмуются фонари, плывущие по небу, и лодки на воде, ромашка и яичница, ржавчина и закат, ракушка и замерзший пес, сосна и травинка, бабочка и фонтан». Работы художника хранятся в Государственном Русском музее, Qatar Museums, Nord Art Collection (Германия), публичной коллекции «Росэнергоатома», личной коллекции ведущего Андрея Малахова и коллекциях других музеев и частных собраний в России, Франции, Швейцарии, США и Канады. Сейчас параллельно с выставкой в «БИЗОNе» фотографии Миронова экспонируются в Новой Третьяковке.
16+
Стоимость билетов: 150 рублей, для студентов — 100 рублей, для детей до 18 лет и пенсионеров вход свободный.
Галерея современного искусства «БИЗОN» (ТЦ «Родина», ул. Баумана, 44/8). Режим работы галереи — ежедневно с 13:00 до 21:00
5. Фестиваль документальных фильмов о музыке и новой культуре Beat Weekend
С 12 по 20 октября
Главной площадкой проведения фестиваля в Казани станет центр современной культуры «Смена», а официальное открытие пройдет в Нацбиблиотеке РТ. Причем зрителей ждут не только кинопоказы, но и лекции и дискуссии с московскими экспертами и известными казанскими спикерами.
Спецпрограмма в Нацбиблиотеке приурочена к проведению Российской молодежной архитектурной биеннале. В день открытия фестиваля избранные фильмы программы станут доступны онлайн на полке Beat Film Festival на платформе «КиноПоиск HD».
Кстати, в этом году Beat Weekend расширяет программу: хиты последнего Beat Film Festival дополнят фильмы — победители национального конкурса и премьеры короткометражек о российских предпринимателях. В программе фестиваля — биография финского архитектора Алвара Аалто, история кроссовок Air Jordan, созданных для баскетболиста Майкла Джордана, личный взгляд на электронную революцию от продюсера и диджея Лорана Гарнье и драма о легендарном скейтбордисте 90-х Али Булале, чью жизнь изменила катастрофа. Фильмом открытия станет «Моби» — автобиография самого знаменитого электронного музыканта 90-х.
Подробное расписание программы казанского Beat Weekend можно посмотреть здесь.
18+
6. Открытие выставки «Страницы «Тихого Дона»
12 октября
Экспонаты из ростовского музея-заповедника Михаила Шолохова расскажут о непростой судьбе писателя и его романа, который получил массу восторгов, немало критики и Нобелевскую премию. В экспозиции можно будет увидеть мемориальные вещи Шолохова и членов его семьи; фотографии разных лет, рукописи, письма, документы; предметы казачьего быта, традиционные для донской земли.
Выставка будет работать до 6 декабря.
6+
Стоимость билетов: 100–200 рублей.
Музей Горького и Шаляпина (ул. Максима Горького, 10), начало — в 16:00
7. Концерт группы «Рок-острова»
14 октября
Одна из самых лиричных рок-групп 90-х вместе с ее бессменным лидером Владимиром Захаровым приедет в Казань, чтобы отыграть свои лучшие хиты: «Лишь только солнце», «Ничего не говори», «Горе не беда» и многие другие.
18+
Стоимость билетов: 1650–3150 рублей.
Ресторан «Максимилианс» (ул. Спартаковская, 6, ТЦ Suvar Plaza), начало — в 20:00
8. Неделя Китая в центре «Эрмитаж-Казань»
С 12 по 19 октября
На выставке «Пять символов счастья. Благопожелания в китайском искусстве XVII–XX веков из собрания Государственного Эрмитажа» пройдет неделя Китая. В рамках тематической недели состоятся лекции о китайской культуре, ротация на выставке, прямые эфиры «музейного закулисья» и розыгрыши пригласительных билетов. Подробную программу можно посмотреть здесь.
6+
Стоимость билетов: 100 рублей̆.
Центр «Эрмитаж-Казань» (Казанский кремль)
9. Лекция-концерт «Романтическая музыка Франции»
14 октября
Мероприятие посвящено 210-летию со дня рождения крупнейшего французского органного мастера XIX века Аристида Кавайе-Колля. Программа вечера объединит музыку крупнейших французских композиторов-органистов XIX–XX столетий: Сезара Франка, Шарля-Мари Видора, Луи Вьерна, Шарля Турнемира, Камиля Сен-Санса, Мориса Дюрюфле, Марселя Дюпре, Жозефа Эрмена Бонналя и Оливье Мессиана. Сочинения исполнит лауреат международных конкурсов, педагог кафедры органа, клавесина и арфы Казанской консерватории Карина Горбанова.
6+
Стоимость билетов: 300–800 рублей.
ГБКЗ им. Сайдашева (площадь Свободы, 3), начало — в 18:30
10. Индийский фильм «Обезьяны, прочь!»
12 октября
Ко дню индийского праздника Душера, символизирующего победу добра над злом, будет показана драма Пратика Ватса, рассказывающая о молодом мигранте Анджани, который сражается с ордами обезьян в качестве контрактного отпугивателя животных, недавно созданного правительственного задания для борьбы с угрозой обезьян в центре Дели. В итоге борьба и злоключения главного героя становятся линзой, позволяющей исследовать реалии и противоречия современной Индии.
18+
Вход свободный.
Кинотеатр «Мир» (ул. Достоевского, 30), начало — в 17:10
11. Лекция Зои Рутер. «Как писать о театре горожан и с чего начать разбираться в этом новом театре»
12 октября
Драматург и пиар-директор фонда поддержки современного искусства «Живой город» Зоя Рутер расскажет в своей лекции, зачем звать в соавторы непрофессионалов и что они могут дать театру, как оценивать сюжет, если герои рассказывают о ситуациях, реально произошедших с ними, как писать о таких спектаклях так, чтобы это было нетоксично, и как можно анализировать спектакли театра горожан.
12+
Вход свободный. Регистрация по ссылке.
Театральная площадка MOÑ (ул. Пушкина, 86), начало — в 19:00
12. TheatreHD. Спектакль «Верхний свет»
13 октября
Проект TheatreHD представляет социально-любовную драму от режиссера фильмов «Билли Эллиотт», «Часы» и «Чтец» Стивена Долдри. В главных ролях — кинозвезды Кэри Маллиган («Великий Гэтсби») и Билл Найи (Дейви Джонс из «Пиратов Карибского моря»).
Премьера пьесы заслуженного британского драматурга Дэвида Хэа «Верхний свет» состоялась в 1995 году, увенчалась рядом наград, а уже в 1997-м роль от Майкла Гэмбона перешла к Биллу Найи. Восстанавливая пьесу в 2014 году, Хэа настаивал на возвращении именно Найи, хотя видеть его в романтическом амплуа немного неожиданно.
16+
Стоимость билетов: 450 рублей.
Кинотеатр «Киномакс» (ТЦ «Тандем», проспект Ибрагимова, 56), начало — в 19:00
Внимание!
Комментирование временно доступно только для зарегистрированных пользователей.
Подробнее
Комментарии 4
Редакция оставляет за собой право отказать в публикации вашего комментария.
Правила модерирования.