Одна из современных тенденций на татарской эстраде — ренессанс популярности некоторых артистов. «Завирусились» песни Альфины Агзамовой и даже покойной Хании Фархи… Вот и собиравшая в 2000-е статуэтки «Татар жыры» группа «Эссе» объявила о возвращении на сцену. А о ком еще из артистов скучает татарский зритель? «БИЗНЕС Online» решил напомнить имена исполнителей, которые в свое время покинули национальную эстраду, выбрав из них 20 самых популярных. Правда, многие из них, ярко заявившие о себе в 1990-е и начале 2000-х, сегодня практически забыты.
1. Исхак-хан
Исхак-хан, пожалуй, самый эпатажный артист татарской эстрады 2000-х. Его последний альбом на татарском языке вышел в 2016 году.
Настоящее имя исполнителя — Ильгиз Исхаков. Он учился в музыкальной школе, а также, по его словам, окончил музыкальное училище и институт культуры. Впрочем, составить достоверную биографию Исхак-хана непросто. Артист неоднократно делал громкие заявления, не подкрепленные фактами.
На татарскую сцену Исхак-хан ворвался примерно в середине 1990-х с танцевальными композициями. Среди татарских исполнителей он, наверное, единственный умел так играть голосом, что казалось, будто в одной песне выступают сразу несколько разных певцов. Хотя все партии исполнял он один.
В клипах и на концертах Исхак-хана всегда появлялись красивые девушки, а сам артист выглядел так, словно только что сошел со сцены одной из мировых дискотек. Он брался и за темы, которые тогда считались на татарской эстраде почти запретными.
Главным хитом Исхак-хана стал «Казачок». При всей своей эпатажности артист знал татарский фольклор и умело использовал его в песнях. Например, в «Казачке» звучат видоизмененные строки детской считалки: «Без, без, без идек, без унике малай идек».
Молодежь Исхак-хана любила, однако консервативная часть татарской публики его творчество не принимала. В какой-то момент Казань, судя по всему, стала для артиста слишком тесной. Он отправился покорять Москву и стал первым и, возможно, последним татарским исполнителем, выступившим на «Муз-ТВ».
В столице Исхак-хан решил сразу зайти с козырей: объявил себя внебрачным сыном Аллы Пугачевой, рассказывал, что она подарила ему замок на Кипре, и утверждал, что бывал на президентских новогодних елках. Федеральные телеканалы ухватились за эту историю и выпустили с ним несколько интервью. Сама Пугачева на его заявления публично никак не отреагировала.
Когда интерес к истории угас, артиста перестали приглашать на телевидение. Но и на татарскую сцену он уже не вернулся. По собственному признанию Исхак-хана, неудачным оказался сам псевдоним: певца с приставкой «хан» не восприняла русскоязычная аудитория. Артист попробовал другое имя — Иван Пугачев. Но, как говорится, в одну реку дважды не войдешь.
Чем Исхак-хан занимается сегодня, доподлинно неизвестно. Он остается в социальных сетях, иногда пишет комментарии и публикует записи старых концертов. На аватаре артиста по-прежнему стоит фотография, сделанная в молодости.
2. Энже
Энже — певица, которая внезапно появилась и так же стремительно исчезла с олимпа татарской эстрады.
До нее татарские артисты обычно выходили на сцену под именем и фамилией. Энже, начавшая карьеру в середине – второй половине 1990-х, представлялась публике только по имени. Это лишь подогревало интерес: всем хотелось узнать, что это за девушка, которую постоянно «крутят по телевизору». Поговаривали даже, что она сирота. На фоне огромной популярности детдомовца Юрия Шатунова такая история казалась татарской аудитории особенно привлекательной.
В действительности Энже — дочь Ильсура Хуснутдинова, генерального директора совхоза «Казань», позднее — агрофирмы «Салмачи» и депутата Госсовета РТ.
Молодая и эффектная певица исполняла танцевальные песни о любви и довольно быстро стала популярной. Практически весь ее репертуар состоял из произведений отца. Хуснутдинов-старший начинал журналистом в районной газете Арска. Затем переехал в Казань и устроился в трамвайное депо. В 1990-е занялся бизнесом, позднее возглавил агрофирму. Параллельно писал стихи и музыку, пел и помогал другим артистам. В 1997 году Хуснутдинов стал членом союза писателей РТ, позднее получил звание заслуженного работника культуры Татарстана.
В 1999 году Энже вышла замуж, а после рождения ребенка оставила сцену. Примерно тогда же у агрофирмы «Салмачи» начались финансовые трудности, а впоследствии предприятие обанкротилось. Возможно, уход со сцены и банкротство совпали не случайно.
В последние годы жизни Хуснутдинов-старший тяжело болел. Он умер в сентябре 2022-го. На его похороны не пришел ни один из артистов, которым он в свое время помогал. Сама Энже занялась бизнесом, в частности куплей-продажей овощей. Ее старые песни до сих пор можно найти в интернете, и слушатели продолжают к ним возвращаться. Однако на сцену певица так и не вернулась, интервью она также не дает.
3. Ильяс Валишах
Ильяс Валишах
Ильяс Валишах родом из деревни Азигулово Свердловской области. Малой родине он посвятил песню «Әҗегол сылуы» — «Стройняшка из Азигулово».
На татарскую эстраду Валишах пришел как совершенно новое явление. В отличие от большинства певцов того времени, он выходил на сцену не в пиджаке с галстуком или бабочкой, а в джинсах и с длинными волосами. Не было у него и голоса, который татарская публика привыкла называть «моңлы». Зато была своя манера исполнения, а пример певец брал с мировых звезд.
Конечно, консервативный татарский зритель артиста жестко критиковал. Некоторые слушатели недоумевали: «Кто вообще допустил его на сцену?» Одно из первых интервью с необычным исполнителем опубликовал журнал «Идель», который в те годы отличался довольно демократичным взглядом на татарскую культуру.
На песенных конкурсах того времени существовал своеобразный фильтр: участники должны были исполнить протяжные народные песни «Карурман», «Син сазыңны уйнадың». Считалось, что артист без сильного голоса с ними просто не справится. Валишах исполнил «Карурман», «Син сазыңны уйнадың» в современной обработке и удивил публику: а так можно было? Правда, вместо признания получил новую порцию критики: теперь его обвиняли в том, что он портит татарские народные песни.
Но Валишах продолжал экспериментировать. Его необычные композиции «Ыгы-зыгы», «Ышанам», «Бичура» и «Ауган манара» заметно отличались от всего, что тогда звучало на татарской сцене. У певца появилась собственная аудитория, которая принимала и понимала его музыку.
Некоторое время Валишах работал на радио «Дулкын». Постепенно он исчез с большой татарской сцены, но с музыкой не расстался. Судя по его аккаунту в социальных сетях, артист кое-где продолжает выступать.
4. Джамиля
Джамиля, или Джамиля Низаметдин, родилась в Пермском крае. Настоящее имя певицы — Эльвира, но Джамиля давно стала не просто сценическим псевдонимом, а фактически ее новым именем.
У артистки было тяжелое детство. В пять лет она потеряла мать и осталась на попечении бабушки. Имя Эльвира той не нравилось, поэтому внучку она стала называть Джамилей. До 14 лет будущая певица жила в деревне Кестым в Удмуртии. Она пела с раннего детства, позднее поступила в Казанское театральное училище. Увлекалась блюзом.
Каждая песня Джамили была не просто музыкальным номером, а маленьким театральным спектаклем. Самой известной ее композицией стала «Зәке-зәке», записанная в современной обработке с использованием диалектных особенностей речи пермских татар. Со временем «Зәке-зәке» превратилась в одну из самых популярных татарских танцевальных песен. Она постоянно звучит на детских смотрах и концертах. Трудно представить без нее и празднование Дня республики 30 августа — хотя бы на одной из концертных площадок ее обязательно исполнят.
Среди других известных песен Джамили — «Мин килермен яныңа», «Тар сукмакта тал тибрәлә», «Төнге хыял» и «Мәхәббәт ятьмәләре».
Джамиля вышла замуж за финского татарина и переехала в Финляндию. При этом сама певица не считает, что исчезла со сцены. По ее мнению, это Татарстан со временем перестал ею интересоваться. Она давала понять, что готова продолжать творческую деятельность, и с некоторой обидой говорила, что на родине ей не оказали поддержки как артистке.
У Джамили трое детей. В Финляндии она получила медицинское образование и работает в поликлинике. С первым мужем певица развелась.
В 2019 году она вышла замуж за музыканта Рината Бакирова, свадьба прошла в Хельсинки. В 2021-м Джамиля объявила о возвращении на татарскую эстраду. Однако даже песня с громким названием «Дуңгызлар» («Свиньи») не смогла стать заметным явлением.
5. «Башкарма»
«Башкарма», пожалуй, самый известный музыкальный коллектив, созданный татарами за пределами России. Группа появилась в Хельсинки в 1985 году. После открытия границ ее песни добрались и до Татарстана.
Публика сразу обратила внимание на необычное звучание коллектива. Музыканты пели с характерными особенностями речи финских татар, предки которых в основном были выходцами из Нижегородской области. Этот акцент придавал знакомым татарским песням особый колорит.
В первый состав «Башкармы» вошли Дениз Бедретдин, Бату Алкара, Керим Шакир и вокалистка Дина Асис. На рубеже 1980–1990-х годов коллектив активно гастролировал, выступал в Казани, Москве и Ленинграде. Группа выпустила три студийных альбома.
«Башкарма» запомнилась песнями «Күбәләгем», «Сулар буйлап», «Соңлама, кил инде», «Кайчан гына килерсең син», «Көзге моң» и «Кайтуыңны сагынырмын». Участники обладали сильными голосами, а их репертуар заметно отличался от всего, что тогда звучало на татарской эстраде. Исполненную «Башкармой» композицию «Эльмира» даже называют первой эротической песней на татарском языке.
В 1992 году коллектив прекратил активную деятельность. Впрочем, музыканты исчезли не окончательно: в 2019-м «Башкарма» вновь выступила в Казани. А Бедретдин и после распада группы продолжил заниматься музыкой.
6. Даниф Шарафутдинов
Даниф Шарафутдинов — бывший солист группы «Бәйрәм». Широкую известность он получил в 2000-е годы благодаря выступлениям с Ханией Фархи. Молодой певец много гастролировал вместе со звездой татарской эстрады. Публика запомнила его по песням «Сарман алмагачлары», «Соңга калдым», «Зур юлларга чыкты атым» и дуэтам с Фархи.
В 2000 году во время гастролей музыканты попали в серьезную аварию. Шарафутдинов провел в больнице три месяца, но затем вернулся на сцену. Но авария бесследно не прошла — спустя некоторое время у него начались сильные боли в спине, становилось все труднее ходить. Врачи диагностировали болезнь Бехтерева.
Коллеги по татарской эстраде собирали деньги на лекарства и лечение певца, однако его состояние не улучшилось. В последние годы у Шарафутдинова начало резко ухудшаться зрение. После нескольких операций врачам удалось частично сохранить ему способность различать свет, но певец практически ослеп.
Поначалу, признается артист, ему казалось, что жизнь закончилась. Пришлось заново учиться справляться с самыми обычными повседневными делами. Главной опорой для него стала супруга Зарина.
Еще до потери зрения Шарафутдинов говорил, что о возвращении к концертной деятельности не может быть и речи: здоровье не позволяет переносить дальние поездки, а выходить на сцену ради сочувствия публики он не хочет. Такое решение артист принял еще в 2008 году, когда после длительного лечения выступил на юбилее одного из певцов. Шарафутдинов вспоминает, что зрители аплодировали ему из жалости. «Тогда я понял: не буду ходить и вызывать к себе жалость», — объяснил он.
Музыкальную династию продолжил сын артиста Динар Шарафутдинов — солист оперного театра.
7. Альфия Жалалова, «Сәяхәт»
В 1990-е Альфия Жалалова ворвалась на татарскую эстраду с необычной песней «Кызыл карлар». Будущая певица родилась в Узбекистане. Ее мать была родом из Казани, отец Жалаловой увез девушку в Среднюю Азию против воли ее семьи. После его смерти мать вместе с дочерью вернулась в Татарстан.
В Казани Альфия начала ходить в театральный кружок при Дворце культуры и мечтала стать актрисой. Однако из-за болезни матери продолжить обучение в этом направлении не смогла. Позднее она занималась в вокальном кружке Дома культуры меховщиков. В составе агитбригады ее отправили выступать перед строителями КАМАЗа — так Жалалова оказалась в Набережных Челнах. Здесь она вышла замуж, устроилась станочницей на ремонтно-инструментальный завод и продолжила петь в заводской самодеятельности.
Известность пришла к ней почти по сценарию уже упомянутого Шатунова. Записи Жалаловой неизвестным образом попали в Узбекистан, где их начали слушать и распространять. Певицу пригласили на гастроли, и только тогда она поняла, что стала популярной.
Свою группу артистка назвала «Сәяхәт» — «Путешествие». Вместе с ней в коллективе выступали Мансур Гатин и Ильгизар Муртазин.
Жалалову приглашали работать в филармонию, но остальные участники «Сәяхәт» не захотели уезжать из Челнов. Певица была человеком скромным: не ходила по кабинетам и не нанимала администраторов. Все организационные вопросы музыканты решали сами и при этом много гастролировали.
Главным хитом Жалаловой стала песня «Кызыл карлар». При этом худсовет ее не принял, посчитав слишком сложной для понимания. В тексте была игра слов: «кар аттың — караттың» — «бросил снег — заставил влюбиться в себя».
Публика рассудила иначе, «Кызыл карлар» стала одной из самых узнаваемых татарских песен 1990-х. Несмотря на популярность и многочисленные гастроли, никаких почетных званий певица не получила. Со временем Жалалова ушла со сцены. По ее словам, организовывать концерты становилось все труднее, а после сложной операции изменился голос. Певица была недовольна своим звучанием и даже пережила период депрессии.
Сейчас она поет только на днях рождения и семейных торжествах. Ее дочь Лилия и зять Ильдар стали танцовщиками, а дочь Алия работает дизайнером и живет в США. Участники «Сәяхәт» до сих пор поддерживают связь и поздравляют друг друга с праздниками.
8. Гайфулла Абзалов
Гайфулла Абзалов
Еще один артист, пришедший на татарскую эстраду из Свердловской области, — Гайфулла Абзалов. Он родился в 1960 году в деревне Урмикеево, а в 1990-е стал настоящей звездой. Его песни «Килмә, килмә», «Әллә мин, әллә син» и «Сәрия» превратились в суперхиты.
В годовалом возрасте Абзалов потерял отца и рос с отчимом. Отношения между ними не сложились. Певец вспоминал, что не мог называть его ни отцом, ни дядей, поэтому их общение сводилось к коротким вопросам и ответам. Отчим злоупотреблял алкоголем, унижал семью и однажды даже хотел избавиться от Гайфуллы — отдать его родственникам.
После четвертого класса мальчика отправили в интернат. Обучение там шло на русском языке, а разговаривать по-татарски воспитанникам запрещали. Позднее Абзалов признавался, что после такой школы даже армия показалась ему детским садом.
Еще в юности он мечтал о Казани и шутил: «Есть Альфия Авзалова — почему бы не быть Абзалову?» На конкурсе русской песни Гайфулла победил с собственной композицией. Затем записал несколько песен в стиле «Ласкового мая» и отправился покорять столицу Татарстана. Однако жить в Казани было негде, а в семье обострились отношения. Оставив свои кассеты, начинающий артист вернулся домой.
Когда в 1991 году Абзалов приехал на конкурс «Татар җыры», оказалось, что здесь его уже знают, а песня «Килмә, килмә» стала хитом в исполнении Асафа Валиева. Победителями конкурса тогда признали нашего героя и Зайнаб Фархетдинову.
Вскоре певец развелся с женой и переехал в Казань. Здесь он познакомился со зрительницей по имени Бриллиант, которая после выступления подарила ему цветы. Впоследствии они поженились.
Абзалов много гастролировал, писал песни и приобрел огромную популярность. Минтимер Шаймиев подарил артисту квартиру. Позднее певец заочно окончил Казанский государственный институт культуры.
Со сцены Абзалов ушел по собственному желанию. Свое решение он объясняет просто: в начале творческого пути ему было интересно заниматься музыкой, а со временем этот интерес пропал. Сейчас он лишь изредка пишет песни и поет для знакомых. Абзалов называет себя интернет-бизнесменом. По его словам, он занимается инвестициями, доходы от которых позволяют ему путешествовать.
9. Рустам Сарваров, «Казан кызы»
В 1986 году уроженец Муслюмовского района Рустам Сарваров окончил Казанское музыкальное училище, а в 1987-м вместе с Исламом Сафиным создал музыкальную группу. Назвали ее «Казан кызы». Получилось очень занятно: в ансамбле поют двое ребят, а группа называется «Казанская девушка».
Сарваров объяснил это так: «Музыкальным руководителем ансамбля был Ислам Сафин — музыкант, окончивший консерваторию. Я хотел назвать группу „Шәһри Казан“. Тогда газеты с таким названием еще не было. Но у Ислама оказалась другая идея: он пригласил в группу Гульнур Хакимову. Он видел Гульнур солисткой, поэтому и дал группе название „Казан кызы“. Однако потом пришли к выводу, что песни в исполнении двух парней звучат лучше. А название группы менять не стали».
«Казан кызы» можно назвать одной из первых альтернативных групп татарской эстрады — многие ее песни стали известными. В репертуаре коллектива не было старомодных композиций под гармонь. Музыканты пели под гитару и синтезатор.
Группа стала очень популярной. В отличие от других коллективов, «Казан кызы» исполняла в том числе социальные и политические песни, в которых звучала критика властей. Популярность получили их композиции об алкоголе, сигаретах и кризисе в стране.
«В то время в воздухе пахло свободой: пой что хочешь — худсоветов нет. Можно творить, и это давало большой толчок. Оказалось, что можно петь не только „деревенька моя, красавица моя“, но и на другие темы. Мы пели об алкоголе, сигаретах, татарах. В то время люди стеснялись говорить о своей национальности. Даже свои имена произносили в искаженном виде. Думаю, своими песнями мы смогли воспитать у слушателей гордость за родной язык», — рассказал Сарваров «БИЗНЕС Online».
Группа просуществовала недолго. Сафин создал семью с танцовщицей из коллектива и переехал в Сибирь. По словам Сарварова, там он работает в Доме культуры. Сам Сарваров после распада группы некоторое время выступал сольно, но тоже недолго. «Я люблю ансамбль, один работать не смог», — объяснил он.
После этого Сарваров занялся продюсированием. Он вывел на татарскую эстраду таких популярных исполнителей, как Асылъяр, Лейсан Хафизуллина, Тамчыгуль, Нияз Залялов, Чэчкэ, а также группу «Азан». Кроме того, занимается переводом мультфильмов на татарский язык.
«Иногда я скучаю по тем временам, когда выступал. Порой вновь просыпается желание выйти на сцену. Сейчас для творчества очень много возможностей. Раньше нам не хватало музыкантов высокого класса, поэтому татарская эстрада сильно хромала. Теперь возможностей много. Зависимость от телевидения и радио стала меньше. Нужны только оригинальные песни и профессионализм: выложил песню в интернет — и она пошла! Но, если говорить честно, многие творческие люди просто не хотят расти», — говорит Сарваров.
Он же объяснил, почему многие певцы слишком рано уходят со сцены. «Эстрада требует постоянных вложений, нужно выдерживать темп. Например, Фирдус Тямаев выдержал. Сначала он пел перед 10–15 зрителями, потом нашел свое. К тому же популярными могут стать не все — наша аудитория не такая многочисленная. Если хочешь быть популярным, твои песни должны быть универсальными: нравиться и бабушке, и дедушке, и ребенку. Если будешь работать только в том стиле, который нравится тебе самому, слушателей окажется мало. Кроме того, сцена, если говорить откровенно, вещь довольно грязная. Человеку, для которого на первом месте семейная жизнь, на сцене приходится сложнее. Некоторые уходят со сцены с мыслью: „Немного отдохну“. Но если однажды уйдешь, вернуться будет намного труднее. Оставляют сцену и те, кто приходит к религии», — говорит Сарваров.
10. Тамчыгуль
В отличие от многих певиц, для Тамчыгуль продюсеру Рустаму Сарварову не пришлось придумывать сценическое имя — у уроженки Мензелинского района оно и без того очень звучное. «Тамчы» по-татарски означает «капля», «гөл» — «цветок», а «тамчы гөл» — это еще и татарское название фуксии.
Молодая, красивая, обаятельная певица с бархатным голосом имела все шансы стать первой красавицей татарской эстрады. Было у нее для этого и трудолюбие. Тамчыгуль окончила отделение татарской эстрады Казанского государственного университета культуры, а также кооперативный институт: с самого начала она не исключала, что может стать экономистом.
На большую сцену певица попала благодаря телевизионному кастингу «Җиде йолдыз». Первой ее песней стала «Сим-сим». Вскоре Тамчыгуль начала выпускать альбомы и сниматься в фильмах, одна за другой выходили новые красивые композиции.
В отличие от многих молодых исполнителей, Тамчыгуль пела не только современные, но и ретро- и народные песни — голосовые возможности ей это позволяли. Слушателям она особенно запомнилась по композициям «Йолдызлы җыр» и «Ап-ак ромашкалы матур алан».
Однако однажды Тамчыгуль без каких-либо объяснений бесследно исчезла со сцены. Причина оказалась связана с семейными обстоятельствами: певица решила посвятить себя воспитанию ребенка. Сейчас Тамчыгуль Камаева работает учителем музыки в школе «Адымнар». При этом со сценой она окончательно не рассталась. «Если приглашают петь, участвую», — говорит певица.
11. Алсу Хисамиева
Певица из Набережных Челнов Алсу Хисамиева пришла на татарскую эстраду с песней «Бишек җыры», которую написала ее мама. Хитами стали «Миләшләрем» и исполненная вместе с Зуфаром Хайрутдиновым песня «Пар алма». Хисамиева работала в городском центре культуры «Эврика». Особой популярностью пользовались песни Хайрутдинова в ее исполнении. Выступала она и вместе с Асафом Валиевым.
После замужества певица полностью посвятила себя семье. Она не только перестала петь, но и практически перестала появляться на публике и общаться с журналистами. Хисамиева окончательно ушла со сцены, а затем, следуя примеру матери и бабушки, стала жить по канонам ислама. Связи с бывшими коллегами она почти не поддерживает. После завершения ее карьеры ни одному журналисту так и не удалось взять у певицы интервью.
Несколько лет назад Валиев рассказывал, что Хисамиева работала в его группе в 1991–1993 годах, а позднее обратилась к религии и начала читать намаз. По словам Гульдании Хайруллиной, решение покинуть сцену певица обдумывала довольно долго. В последний раз они общались в 2010 году, после смерти мужа Хайруллиной Рустама.
Газета «Шәһри Чаллы» писала, что сын Хисамиевой Самат окончил Казанский федеральный университет. На вопрос журналиста о певице он ответил коротко: «Мама жива и здорова, у нее все хорошо».
12. Наиль Табанаков
Его необычные, дерзкие, не похожие на другие и наполненные смыслом песни многие, наверное, напевают до сих пор. Однако до прихода на татарскую эстраду биография Наиля Табанакова была далека от музыки. В 1990-е годы он состоял в группировке, о чем позднее рассказывал сам. «Многих обидели, совершали грехи», — признавался певец, правда, не уточняя, что именно имеет в виду.
Табанаков не пытается сочинить себе красивую биографию. Он откровенно говорил, что до сцены серьезно выпивал и, «как все», примкнул к группировке. «Никому ничего не было нужно, но меня уберегло от убийства», — вспоминал он. По словам певца, уйти из группировки ему помогла музыка. А некоторые его бывшие товарищи, которые остались в той среде, позднее стали крупными бизнесменами.
В юности Табанаков работал помощником комбайнера и уже тогда пел. Позже стал таксистом. Однажды он написал песню для Рустама Сарварова, а тот предложил автору самому ее исполнить. Композиции Табанакова, немного напоминавшие блатную романтику, быстро стали популярными, и певец начал гастролировать.
Позднее он выступал вместе с певицей Чэчкэ. Но, как это часто бывает, дуэт распался, а исполнители начали обвинять друг друга. Чэчкэ даже заявляла, что Табанаков якобы ее избил. Сам певец позднее объяснил конфликт коротко: «Мы оба зазвездились».
Получив широкую известность в 2000-е годы, Табанаков ушел со сцены. После завершения музыкальной карьеры он работал в автосервисе, позднее занялся строительством. По его словам, концертный опыт пригодился и при ремонте машин: по звуку он может определить, что именно сломалось в автомобиле.
Табанакова до сих пор узнают на улицах и просят спеть. Свой уход со сцены он объясняет тем, что не хочет ни перед кем унижаться и просить о выступлениях. Но окончательно с музыкой не попрощался: «Если пригласят — приду и спою». Певец говорит, что поставил бы памятник супруге, которая все эти годы его терпит. В семье выросли две дочери.
13. Сагит Гибашев
Сагита Гибашева часто записывают в певцы, ушедшие с татарской эстрады. Хотя, если разобраться, уходить ему было неоткуда: он никогда не гастролировал и не был эстрадным артистом в привычном смысле. Зато появился на сцене так эффектно, что его помнят до сих пор.
Гибашев снял, пожалуй, первый настоящий клип татарской эстрады — на песню «Син сөюдән чибәр» («Ты красива от любви»). Певец не ходил по роще, обнимая березы, не изображал красивую жизнь за границей и не катался на дорогом автомобиле. Это был именно клип — с сюжетом и настоящими мультипликационными кадрами! Для татарской эстрады 1990-х — почти революция. Неудивительно, что видео смотрят до сих пор, а отдельные кадры узнают спустя десятилетия.
Одной песней Гибашев не ограничился. Он автор таких известных композиций, как «Әниемнең туган көне бүген», «Нигә ялгыз соң син, әйт, аккошым» и «Безнең сөю онытырлык түгел».
Гибашев родом из деревни Азигулово Свердловской области. Работал и плотником, и продавал мясо, был и грузчиком и охранником. В свое время был занят строительством. Сейчас он живет в Казани, иногда выходит на сцену и работает в стоматологической клинике своего младшего сына. Недавно ему присвоили звание заслуженного артиста Татарстана.
Так что Гибашева правильнее назвать не ушедшим певцом, а человеком, который никогда не превращал музыку в основную профессию.
14. Зульфия Мингазова
Было время, когда у татар необычайной популярностью пользовались, можно сказать, «кустарниковые» песни — о рябине, калине и прочей растительности. Один из главных подобных хитов спела Зульфия Мингазова. Слова песни «Миләшкәем» («Рябинушка моя») написал юморист Алмаз Хамзин, музыку — муж певицы Мухтар Мингазов.
Как рассказывал Хамзин, именно он «сделал» Зульфию певицей. Вместе с Мухтаром Мингазовым они ездили на гастроли, и однажды Хамзин предложил выпустить Зульфию на сцену, чтобы она заполнила паузу и дала артисту немного передохнуть.
Окончившая музыкальное училище в Нижнекамске Мингазова вышла и спела. Выдающимися вокальными данными певица не обладала. Однако ее сентиментальный голос неожиданно понравился публике, и Зульфия быстро стала популярной.
Видимо, Мингазовы решили, что от добра добра не ищут, поэтому следующие песни повторяли не только успех, но и стиль «Миләшкәем»: «Авылкаем», «Гөлем», «Туган авылым», «Зур бәйрәмең белән, әнкәем». Две композиции особенно полюбились школьникам — «Сау бул, мәктәп» и «Мәктәп еллары».
Когда популярность начала угасать, Мингазова совсем перестала петь. Ее супруг продолжает работать в нижнекамском ансамбле «Нардуган» и писать песни.
«Сейчас я только его жена», — сказала артистка в одном из интервью. По ее словам, заниматься эстрадой стало невыгодно. «Если приглашают — сходим, споем. Но сейчас, чтобы тебя показывали, нужно платить деньги. Я не вижу в этом смысла. Не стоит тратиться только ради того, чтобы появиться на экране», — объяснила певица.
15. Асхат Дебер-Шатыр
Как нетрудно догадаться, Дебер-Шатыр — не настоящая фамилия, а псевдоним. Примерно такой звук, по представлению татар, раздается, когда что-нибудь с грохотом рушится или шумно передвигается. Уроженцу Чувашии этот псевдоним вполне подходил: на эстраду он вошел именно с грохотом.
Асхат Кияметдинович Шамионов родился в деревне Долгий Остров Батыревского района Чувашии. Окончил факультет физического воспитания Казанского педагогического университета. В третьем классе начал заниматься вольной борьбой, а уже в 7-м участвовал в соревнованиях и стал чемпионом союзного уровня.
«Можно сказать, я посвятил спорту всю жизнь. Профессионально занимался борьбой 18 лет. Мастер спорта СССР, двукратный чемпион СССР по самбо. Во время службы в армии выиграл чемпионат Дальнего Востока и Сибири, на всесоюзном турнире в Москве занял 2-е место», — рассказывал он. Среди его спортивных достижений также называют чемпионство ЦС «Динамо» и бронзовую медаль чемпионата России по бодибилдингу.
Таким же энергичным Асхат Дебер-Шатыр был и на эстраде. Певцов, работавших тогда в танцевальном жанре, можно было пересчитать по пальцам одной руки. Дебер-Шатыр оказался в числе первых. Его песни были полны драйва, а в клипах обязательно появлялись красивые девушки, море и пляж. Публике это понравилось — Асхат стал одним из самых популярных татарских исполнителей начала 2000-х. По его словам, именно он первым начал проводить татарские дискотеки с элементами концерта.
Но сам Асхат певцом себя никогда не считал. Для него музыка была скорее увлечением. Платить телевидению за появление в эфире он тоже не видел смысла, поэтому со временем ушел со сцены. Сейчас Дебер-Шатыр руководит студией «Здоровый позвоночник», где занимается профилактикой и лечением болей в спине по собственной методике. Можно сказать, его пациенты тоже проходят процедуру «дебер-шатыр»: Асхат подвешивает их за ноги.
«От пения я получаю огромное удовольствие. Но не меньшее, а, может быть, даже большее испытываю от своей работы, когда вижу, как выздоравливают мои клиенты», — объяснял он. Регулярно размещает семейные фото с супругой и детьми.
16. ВИА «Нократ»
ВИА «Нократ» создала творческая семья Асии и Васима Ахметшиных. Уроженец Сарманово Ахметшин с детства увлекался музыкой, работал в музыкальных школах Мензелинска и Мамадыша. В 1976 году при мамадышском Доме культуры организовал ВИА «Нократ». Название переводится как «Вятка».
В 1984 году Ахметшины переехали в Набережные Челны, и на просторах автограда группа быстро стала популярной. Одновременно глава семьи преподавал в музыкальных школах, руководил коллективами, писал музыку к популярным песням и спектаклям. Он стал заслуженным деятелем культуры и искусств, почетным гражданином Сарманово.
Асия Ахметшина родом из Мензелинска. Она окончила Альметьевское музыкальное училище, после чего ее направили на работу в Сарманово. Однажды девушка попала на день рождения своего будущего мужа. Насвистывавший мелодию парень спросил, какую песню она хотела бы услышать. Так началась история не только семьи, но и творческого союза.
Одной из самых известных песен в исполнении Асии Ахметшиной стала «Кошларым». Припева у композиции не было, и певица придумала вместо него долго тянуть «а-а-а». И придумала так удачно, что исполнители до сих пор поют «Кошларым» именно в ее варианте. Еще одна известная песня Ахметшиной — «Татарлар, берләшегез!» («Татары, объединяйтесь!»). В 1990-е она звучала очень часто.
Сегодня Васим Ахметшин с сожалением говорит о состоянии татарской эстрады: «Искусство, в том числе песенное, должно воспитывать вкус народа, а деятель искусства обязан быть образованным и просвещенным человеком. Наша эстрада сейчас, к сожалению, словно занята тем, что убивает вкус народа. Решение этой проблемы зависит от тех, кто находится наверху. Мы живем во времена, когда татарское песенное искусство превратилось в коммерцию. Несколько лет назад мы отнесли на радио „Болгар“ 18 песен. Ни одну не ставят, народу не дают услышать».
Асия Ахметшина отвечает на вопрос об исчезновении со сцены с юмором. «Иногда нас спрашивают: „Почему вас не слышно и не видно?“ Я отшучиваюсь: когда была молодой и стройной, постоянно появлялась на телевидении, а теперь растолстела и перестала помещаться в телевизор. А если серьезно, в моем возрасте уже не хочется ходить, платить деньги и просить: „Дайте мне спеть“», — рассказывала она журналу «Майдан».
Двое сыновей Ахметшиных тоже посвятили себя музыке. Творческая семья продолжает писать песни, но на сцене уже не выступает.
17. Санифа Рангулова
Санифа Рангулова родом из Пермского края. И имя, и фамилия у нее необычные даже для татар.
Популярность пришла к Рангуловой в 1991 году после песни «Акбүз атлы егеткә». На сцену она выходила в короткой юбке — для татарской эстрады того времени почти неслыханная смелость. Белокурая девушка с задорными песнями и яркими костюмами сводила зрителей с ума. Блондинка на татарской сцене — уже событие, а тут еще и мини-юбка!
Главным хитом певицы стала песня «Елмай!» («Улыбнись!»). Это был настоящий призыв. Композицию часто ставили по радио утром, ведь начиналась она словами: проснувшись, улыбнись и так начни свой день. Песня Рангуловой «Кызлар перчатка түгел» («Девушки не перчатки») стала очень популярной, и, можно сказать, эта фраза превратилась во фразеологизм.
Сейчас она продолжает писать песни. Певица признавалась, что в свое время пробовала заниматься куплей-продажей, но торговля «не пришлась ей по душе».
В какой-то момент Рангулова исчезла из поля зрения широкой публики. Хотя сама утверждала, что продолжала выступать — пела там, куда приглашали, пусть и в небольших залах. Даже отойдя от активного творчества, она не перестала считать себя артисткой. Отказы от интервью певица объясняла просто: не знала, о чем рассказывать. В какой-то момент Рангулова и сама думала, что больше не выйдет на сцену, поскольку творческая энергия иссякла.
О личной жизни заслуженная артистка РТ говорить не любит, однако не скрывает, что была замужем и сохранила хорошие отношения с бывшим супругом.
18. Эльвира Розали
Пик популярности Эльвиры Розали пришелся на первую половину 1990-х. Сначала она выступала под фамилией мужа — Шавалиева. Взять более яркий псевдоним певице посоветовал композитор Рашид Абдуллин: и имя у нее звучное, и сама она ярко держалась на сцене, поэтому надо брать «цветочную» фамилию. Тогда Эльвира взяла за основу имя матери Розалия и стала Розали. По ее словам, мама помогла ей во всем: певице было кому оставить сына.
Окончив музыкальное училище, в 1990-е она пела, как говорится, из каждого утюга. В 1992 году победила на всероссийском конкурсе «Агыйдел» в Уфе, участвовала в конкурсах «Песня России» и «Голос Азии».
Публика полюбила Розали за веселые, заводные и сентиментальные песни. «Кайда син, кайда», «Мәхәббәт турында сорама». Например, в шутливой композиции «Әбекәем» бабушка гоняется с крапивой за внучкой, вокруг которой вьются парни.
Такие песни на сегодняшней татарской эстраде уже почти невозможны — за подобные строки певице, скорее всего, пришлось бы публично извиняться: «Әбекәем, әбекәй, дим, йөрмә миңа тагылып, Җәннәткә киткән бабайны утыр өйдә сагынып» («Бабушка моя, бабулечка, не ходи за мной по пятам, лучше сиди дома и скучай по дедушке, ушедшему в рай).
В 1990-е эти слова воспринимались как безобидная эстрадная шутка. Сегодня публика стала чувствительнее: одни увидели бы здесь неуважение к пожилым, другие — насмешку над умершим человеком. Позднее Розали обратилась и к протяжным, более серьезным песням.
Эльвира говорит, что петь не перестала — просто ее композиции уже не так активно крутят по телевидению. С 2006 года она работает на кафедре сольного пения Казанского государственного института культуры, преподает детям музыку, готовит с ними концерты и мюзиклы.
Свой уход с большой сцены она объясняет наступлением эпохи шоу-бизнеса: появились платные ротации на радио и телевидении, а съемки клипов требовали серьезных вложений. «Я не была готова к этому материально. Кому-то помогала малая родина — районы, кто-то находил поддержку у государства. Я городская девушка, мне неоткуда было ждать помощи, да и просить я не умею. Зато умею работать», — говорит певица. По ее словам, исчезновение с телеэкрана особенно тяжело для артиста, который уже завоевал популярность и собрал свою аудиторию: «Правда в том, что, если тебя нет на экране, о тебе забывают и как о певце».
При этом Розали поет каждый день — на занятиях показывает ученикам, как донести песню до зрителя и работать с микрофоном. Два года назад к своему 50-летию она представила в Татарской филармонии двухчасовую программу с лучшими песнями и выступлениями учеников. В ее основу легла татарская народная сказка «Сандугач», превращенная в мюзикл. «Смысл сюжета — птица в клетке. Это как раз обо мне: есть опыт, популярность, голос, тембр, но я — в „клетке“», — объяснила певица.
18. Гулюза Зиатдинова
Гулюза Зиатдинова родом из Тукаевского района. Во второй половине 1980-х она пела в ансамбле Васима Ахметшина «Нократ», где концерты вел сам Салават Фатхетдинов. В 1989 году ансамбль и будущая звезда татарской эстрады стали лауреатами конкурса «Татар җыры». Вскоре Фатхетдинов создал собственную концертную группу и пригласил туда Зиатдинову.
В 1990 году началась знаменитая история концертов Салавата в старом здании Камаловского театра на улице Татарстан. Вместе с ним на эту сцену выходила и Зиатдинова.
Певица стала известной благодаря песне «Юри генә адаштым». Правда, в народе ее чаще называли просто «Хей-хей-хей» — именно эти слова Гулюза повторяла в припеве. В те годы это «хей-хей-хей» звучало едва ли не на каждом музыкальном застолье. Еще одним хитом стала песня «Чаллы сиреньнәре» — о первой любви и молодости. Особенно часто она звучала на знаменитых челнинских «пятачках».
В 1995 году на репетицию Государственного ансамбля танца «Булгар» в Набережных Челнах, где Зиатдинова работала солисткой, пришли двое сотрудников шведского радио. Они собирали татарский фольклор и готовили радиопередачи. Одним из гостей был татарский парень Туркер Соуккан.
По словам певицы, познакомила их та самая песня «Чаллы сиреньнәре». После первой встречи они целый год переписывались, а в 1996-м поженились. В том же году Зиатдинова успела выпустить вторую кассету «Килми калмам», после чего оставила все и уехала в Швецию.
«Никаких планов покидать сцену, а тем более страну у меня не было. Возможно, сцена к тому времени немного утомила, но я об этом не задумывалась. Просто так распорядилась судьба — я взяла и уехала», — рассказала Зиатдинова «БИЗНЕС Online».
Название кассеты «Килми калмам» можно перевести как «Обязательно приеду». Свое обещание Зиатдинова сдержала: после переезда неоднократно возвращалась на родину и выходила на сцену. В 2007 году она выступила на втором международном телевизионном фестивале «Җиде йолдыз» в Казани и получила диплом лауреата. Дважды пела на Сабантуе в Набережных Челнах, участвовала во встречах в родной деревне Верхний Байлар.
Певица признается, что почти не следит за современной татарской эстрадой и не берется давать ей оценку: давно не была в Татарстане на концертах и спектаклях. В последний раз они с супругом побывали на концерте Салавата в Казани в 2018 году — он, конечно же, их пригласил.
«Смотришь в социальных сетях, как артисты стараются превзойти друг друга своими выступлениями и шоу, и только диву даешься. Иногда говорю: „Пусть Аллах им поможет!“ Сколько труда, сил и энергии требуется, чтобы завоевать любовь народа и сиять яркой звездой. Для этого прежде всего нужно иметь крепкое здоровье и много денег», — говорит она.
По мнению Зиатдиновой, при всех сложностях артистам ее поколения работать было все же легче.
Сегодня она вместе с супругом живет в Стокгольме, воспитывает сына. О Салавате, «Нократе» и гастрольной молодости у нее остались самые теплые воспоминания. Со сцены певица ушла, но музыку не оставила: ее песни исполняют Салават, Равиль Галиев, Айгуль Бариева и Марсель Вагизов.
19. Раниль Нуриев
Раниль Нуриев, как и многие молодые певцы 2000-х, стал популярным благодаря «Барс-Медиа». Высокий парень с приятными манерами быстро полюбился девушкам. Особенно запомнились его песни «Син минем янымда» и «Кайнар кочагымда».
В 2014 году Нуриев резко оборвал связи с татарской эстрадой и переехал в Москву. Сейчас он занимается продюсированием, пишет песни, снимает клипы и рекламные ролики для бизнесменов. Бывает и в Казани — здесь живут его родители и другие родственники.
В одном из интервью Нуриев говорил, что хотел бы, чтобы татарские песни исполняли представители разных народов. Но сам возвращаться на татарскую эстраду и петь на татарском уже не собирается.
И это притом, что в детстве рядом с ним была сама Альфия Авзалова. Они жили в одном доме, певица была для его семьи почти родным человеком и называла Раниля «улым» — «сынок». Для мальчика она была словно бабушка. Но даже такая близость к легенде татарской сцены не убедила Нуриева, что пение — его путь.
Сейчас он живет в частном доме в Подмосковье. Не женат. Песни пишет, артистов продюсирует, клипы снимает, просто в роли татарского певца себя больше не видит.
20. Малика
О Малике Разаковой можно сказать лишь то, что она ушла с татарской эстрады, но не со сцены вообще. Сегодня она солистка Образцово-показательного оркестра войск национальной гвардии России, снимается в кино и продолжает петь, только уже не на татарском языке.
Малика родилась в 1985 году в Узбекистане. Ее отец — композитор, мать — музыкант. В 2000-м 15-летняя певица вместе с мамой приехала в Казань и одну за другой начала выпускать необычные для татарской эстрады песни.
В Татарстан ее пригласил Салават, заметивший юную исполнительницу в Башкортостане.
«Да, мне было всего 15 лет, я выступила на концерте у Салавата Фатхетдинова. На самом деле это он меня увидел в Башкортостане и пригласил в Казань, а потом были гастроли по всему Татарстану. Был такой проект „Татар яшьләре җыены“, там была вся молодежь эстрады, вот с ними я и гастролировала. Изначально меня туда вообще не хотели брать, потому что меня никто не знал. Однако после моего первого выступления на все последующие артисты выходили из автобуса и смотрели, как я выступаю. А на следующий год на концерт пришли люди, которые хотели послушать именно меня», — рассказывала Малика «БИЗНЕС Online».
На сцене она резко отличалась от других татарских певиц — необычным голосом, манерой исполнения и пластичными танцами. Публика быстро разделилась на два лагеря. Одни предлагали отправить Малику на «Евровидение», другие обвиняли ее в том, что она портит татарские песни.
У выросшей за пределами Татарстана певицы действительно возникали сложности с татарским произношением. Это даже стало поводом для пародий. Например, в песне «Әле дә сөям» вместо слова «шашынып» она спела «шушынып». В старой записи эта ошибка осталась навсегда.
Малика окончила отделение сольного пения Казанского государственного университета культуры и искусств, где училась у народной артистки России, профессора Венеры Ганиевой. Позднее поступила в РАТИ-ГИТИС, ради учебы в начале 2010-х переехала в Москву и перестала записывать песни на татарском языке.
Сегодня Малика продолжает профессиональную карьеру, но уже за пределами татарской эстрады. Она имеет звания заслуженной артистки Татарстана, Башкортостана и России. По собственному признанию, не замужем.
Комментарии 20
Редакция оставляет за собой право отказать в публикации вашего комментария.
Правила модерирования.